Rodrigo Meneses
San Luis Potosí, 1978
Doctor en artes visuales por la Facultad de Arte y Diseño de la UNAM, Maestro en Historia del Arte Mexicano por la Universidad Autónoma de San Luis Potosí. Licenciado en Artes Plásticas en la Escuela Estatal de Artes Plásticas de San Luis Potosí.
En sus proyectos Rodrigo Meneses se interesa en explorar las reacciones emocionales, corporales ante diferentes estímulos internos y externos para hacer evidentes los sistemas de comunicación consciente-inconsciente. Su producción artística experimenta entre las artes visuales, el arte expandido, el performance, la instalación y los límites con metodologías de la psicología y las tensiones que se generan entre estos dos campos. Como base de sus procesos de investigación están sus archivos compuestos por dibujos, collages, sonidos, videos y entrevistas que le permiten construir signos que deviene en narrativas corporales.
Ha realizado 11 exposiciones individuales y 40 colectivas, entre las que destacan en la Galería IMCE Chicago EUA, FourFOLD Londres Inglaterra, Museo Francisco Goitia Zacatecas, CENART México D.F., Museo Federico Silva Escultura Contemporánea San Luis Potosí, FARO de Oriente, D.F., World Trade Center de la Cuidad de México, Museo de Arte Contemporáneo de Yucatán, Museo de Arte Contemporáno de San Luis Potosí y en los Estados de León, Puebla, Aguascalientes, Querétaro y Michoacán.
Teniendo como distinciones: Premio en pintura en el Certamen 20 de noviembre Raúl Gamboa del Estado de San Luis Potosí 2020, Mención Honorífica XVII Concurso Nacional de grabado José Guadalupe Posada 2010, Mención Honorífica Encuentro Nacional de Arte Joven 2009 y 2006, Becario del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes 2011, 2009 y 2006, Mención Honorífica premio Estatal Raúl Gamboa 2009, 2006 y 2004. Ha sido seleccionado en la Trienal internacional de pintura en Tijuana 2021, Exposición del Centro Occidente 2008, Bienal Nacional Alfredo Zalce 2007, Concurso Nacional de Pintura José Atanacio Monrroy 2007, Art Fest 06 WTC 2006, Bienal Nacional de Artes Visuales de Yucatán 2006 y 2015.
Su obra pertenece a las colecciones de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí, UASLP, Instituto Potosino de Bellas Artes, IPBA, Taller de Artes Gráficas “La Parota”, Colima, Gobierno del Estado de Colima, Centro Nacional de las Artes, Escuela Estatal de Artes Plásticas de San Luis Potosí, EEAP, Secretaría de Cultura del Estado de San Luis Potosí.
Actualmente es Profesor Tiempo Completo de la Coordinación Académica en Arte de la UASLP. Fue Director de la misma dependencia del 2017 al 2020 y Coordinador de la Licenciatura en Arte Contemporáneo del 2016 a al 2017. Fue Coordinador del área de artes plásticas del Instituto Potosino de Bellas Artes del 2013 al 2015. Colabora como docente con el Centro Universitario de las Artes y el Instituto de Investigación y Posgrado de la Facultad del Hábitat de la Universidad Autónoma de San Luis Potosí. Miembro fundador de lo que fue el colectivo El Batán.
José Ángel Robles
San Luis Potosí, 1954
Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte, 2010-2013.
Su obra se ha exhibido en múltiples exposiciones individuales, entre las que destacan: 2018 MAC 8 ICA “Transición” Aguascalientes, 2017 Museo Francisco Cossío “Cercanías” S.L.P., Museo de Arte Contemporáneo de S.L.P., “Luz Errante”, “Oasis”, Museo de Arte Contemporáneo Alfredo Zalce, Morelia, Mich., 2012; “Solsticio”, Centro de Difusión Cultural IPBA, 2009; “Señas”, Museo Goitia, Zacatecas, Zac., 2006; “Espacio personal”, Galería planta baja, ICOCUL, Saltillo, Coahuila, 1999; “Zona media”, Museo de Arte de Querétaro, 1999; “Equinoccio”, Circuito Cultural Centro Occidente, 1997; “Pinturas”, Galería Tertre, Mataro, Barcelona, España, 1984. El paisaje de José Ángel Robles en el Camino Real de Tierra Adentro. Museo del Virreinato 2020. Además ha participado en numerosas exposiciones colectivas.
Distinciones: Premio de Estampa XII Bienal Nacional Diego Rivera, INBA, Guanajuato, Mex., 2006; Intercambio Artístico Bilbao Arte
Fundazioa, Bilbao, España, 2004; Selección Concurso Nacional de Grabado José Guadalupe Posada, Aguascalientes, Ags., 2005; Primer lugar en 1994 y en 1990 Concurso Estatal de Artes Plásticas,S.L.P.; Becario del FECA, Creadores con Trayectoria, San Luis Potosí, S.L.P., 1994.
Estudio una Especialidad de pintura en San Carlos en 1979, y grabado en 1980 en el IPBA. De 1982 a 1985 hizo grabado y litografía en el Taller de la Lotja en Barcelona, España, con el Maestro Daniel Argimon. Dirigió proyectos y centros de Desarrollo Artístico, como el Centro de la Gráfica Contemporánea de San Luis Potosí de 1995 a 2010.
Maestro en el Taller de Grabado en el 7° y 8o. Semestre en la Escuela Estatal de Artes Plásticas, año en curso 2021.
Mauricio Palos
San Luis Potosí, 1981
Explora una variedad de temáticas relacionadas con los derechos humanos, migración, memoria histórica y conflictos relacionados con el territorio. En 2010, publicó su primer libro llamado My Perro Rano, Crónicas de Centroamérica publicado en Editorial RM y uno de sus últimos libros Is This Tomorrow publicado por la Casa del Ahuizote en 2019 fue Shorlisted en Arles, Les Recontres de la Photograhie, Prix Photo Text, 2019.
Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte de México 2019- 2021. Su trabajo ha sido expuesto de manera colectiva en diversos festivales internacionales entre los cuales destacan Photoespaña y Fotofestival Knnoke en Heist, Bélgica. así como en Images singulières en Sète, Francia, el Bronx Documentary Center Nueva York.
De manera individual ha expuesto en el Centro de la Imagen, Ciudad de México, Centro Fotográfico Manuel Alvarez Bravo, Oaxaca y el Museo de Arte Contemporáneo de San Luis Potosí.
Es fundador del Centro Cultural Tenexcalco, un centro artístico y cultural localizado en la Huasteca Potosina, que mezcla actividades como el fortalecimiento de saberes culturales locales, talleres de narrativas a través del radio, la escritura y las artes escénicas, en una zona rural donde la familia de Mauricio es originaria.
Rebecca Uliczka
Berlín, 1985
Nacida en Berlín y criada en México vuelve a Berlín a estudiar Administración de Empresas. Poco después de terminar este grado da un giro en su vida y en su carrera profesional, encontrando su vocación en la fotografía de autor.
Forja sus estudios en la IDEP, Escola Superior d'Imatge i Diseny en Barcelona, y posteriormente los combina con un master de Gestión y Análisis de Arte Contemporáneo, enfocándose en el mercado de la fotografía artística contemporánea. Con esto refuerza sus conocimientos con respecto a la fotografía, su desarrollo y su historia, pudiendo interpretar de una manera mucho mas concreta el camino a seguir para establecerse como fotógrafa profesional posteriormente.
Sus trabajos reflejan vivencias personales influenciadas por el dialogo y choque entre sus raíces culturales. Su obra plasma la confrontación entre lo terrenal y lo espiritual, lo material y lo carnal, la religión, creencias, cultura y costumbres – las sociedades que las practican y el tiempo en el que son vividos.
